近日，上海市教育考试院公布了2023年上海市普通高校招生艺术类专业考试说明，包含美术与设计学类、编导类、音乐学类、播音与主持艺术类和表演类专业，一起来了解一下音乐类专业的具体考试科目与分值、考试内容与要求都有哪些？
来源：上海教育考试院
考试科目和分值
音乐学类专业统一考试分为音乐学类（音乐学）专业统考、音乐学类（音乐表演—声乐）专业统考、音乐学类（音乐表演—器乐）专业统考三类。
音乐学类（音乐学）专业统考科目：声乐演唱、乐器演奏、乐理、视唱练耳；各科成绩满分各为100分，总分400分。
音乐学类（音乐表演—声乐）专业统考科目：声乐演唱、乐理、视唱练耳；各科成绩满分各为100分，总分300分。
音乐学类（音乐表演—器乐）专业统考科目：乐器演奏、乐理、视唱练耳；各科成绩满分各为100分，总分300分。
各科目考试内容和要求
（一）声乐演唱
1.考试目的：通过考生的歌曲演唱，测定考生的嗓音条件、音准节奏及音乐表现能力等。
2.考试要求：考生自备歌曲三首，内容包括中外民歌、艺术歌曲、创作歌曲、歌剧咏叹调等。考试时由考生本人自选一首，考官抽选一首，共演唱两首。演唱时间不超过6分钟。
3.评分标准：考官通过对考生的演唱技巧（40%）、音准节奏（20%）、语言风格（20%）、台风表现（20%），给予综合评分。
考生不能自带伴奏。每个声乐考场备有钢琴伴奏教师，如需伴奏，考生需提供伴奏谱（五线谱）。
（二）乐器演奏
1.乐器选择
①钢琴演奏
②现代器乐演奏（电子管风琴、手风琴、古典吉他等）
③打击乐演奏（西洋打击乐、中国打击乐、流行打击乐等）
④管弦乐器演奏（小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴、长笛、双簧管、单簧管、大管、小号、圆号、长号、大号、萨克斯管等）
⑤中国乐器演奏（笛、笙、唢呐、管子、三弦、扬琴、柳琴、中阮、琵琶、筝、古琴、二胡、板胡等）
考生根据演奏类型选择以上规定的乐器参加考试。
2.考试目的：通过考生的乐器演奏，测定考生的演奏水平和音乐表现能力等。
3.考试要求：
①钢琴演奏—练习曲一首；自备乐曲两首，抽考其中一首，每位考生演奏不超过8分钟（背谱演奏）。
②现代器乐演奏—练习曲一首；自备乐曲两首，抽考其中一首，每位考生演奏不超过8分钟（背谱演奏）。
③ 打击乐演奏—自备小军鼓练习曲一首；西洋打击乐：另须自选马林巴或定音鼓（自备练习曲或乐曲一首）。中国打击乐：另须自选大鼓、排鼓、板鼓（自备练习曲或乐曲一首）。流行打击乐：另须爵士鼓（自备练习曲或乐曲一首）。
④管弦乐器演奏—一套音阶、琶音（弦乐加奏双音音阶）；练习曲一首；自备乐曲两首，抽考其中一首，每位考生演奏不超过8分钟（背谱演奏）。
⑤中国乐器演奏—自备乐曲三首，抽考其中两首，每位考生演奏不超过8分钟（背谱演奏）。
4.评分标准：考官通过对考生的音乐风格把握及乐曲的完整性（60%），技术把握的准确性（40%），给予综合评分，成绩评定采用百分制。
乐器演奏采用无伴奏形式（考生不得自带伴奏，考场也不提供伴奏）。
（三）乐理
1.考试目的：通过考试，检测考生对音乐中各种要素的基础知识的掌握程度。
2.内容与要求：
①音符休止符（高音、低音谱号谱表、各种音符休止符、音的分组、半全音的分类、等音、十二平均律）。
②常用符号（速度力度记号、演奏法记号、省略记号、装饰音、常用术语）。
③节奏节拍（拍号、音值组合）。
④音程和弦（各类音程和弦的原转位、调内音程和弦的构成和解决）。
⑤调性（大小调式、民族调式、调号、辨别调式）。
3.参考书目：《音乐理论基础》，李重光编，人民音乐出版社。
（四）视唱练耳
1.考试目的：通过音乐听觉能力、视唱能力和音乐记忆力的测试来检验考生的音乐素质，鉴定考生是否具备学习音乐的必备听觉条件。
2.内容与要求：
①练耳笔试
a.听辨和声音程：八度以内单音程，仅要求写出性质；
b.听辨柱式和弦：大3、小3原位、转位，减3增3原位，仅要求写出性质；
c.听写节奏：2/4拍、3/4拍，包含常用节奏及若干较复杂节奏，用无音高的五线谱音符记写；
d.听写旋律：一个升或一个降调号的大调或小调，2/4拍、3/4拍，8小节，包含常用节奏及若干较复杂节奏，用五线谱记写。
②视唱口试
一个升或一个降调号的大调或小调，2/4拍、3/4拍，8~12小节，两条均为五线谱。
3.参考书目：《单声部视唱教程》，上海音乐出版社。
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1、翻开嗓子
翻开嗓子很简略，当你困时，一面说话一面打呵欠，这时分嗓子就翻开了。翻开嗓子比翻开嘴巴更重要!
这样唱出来的声响比只张嘴不翻开嗓子的声响更亮。所以，嘴要与嗓子一同打开，最佳后边张得更大些!好像用一个倒竖的漏斗，大口一方在颈部嗓子处，漏斗尖在面罩处。假如声响方位已悉数进入面罩，声响就能从最轻逐步唱到最强。
2、呼吸
歌唱时，要用躺着睡觉时的呼吸方法。在胸式呼吸和腹式呼吸(横隔膜)中，我更倾向于腹式呼吸，这样能够吸得深，且快。但不管哪种呼吸，不行二种一起用!这样是对立的，好像一脚踩刹车，一脚踩油门。
3、歌唱时，应防止用于唱无关的肌肉
在声乐艺考培训学校认为操控呼吸用横隔膜时尽量不牵扯到其它肌肉，不要像搬东西那样用力，那样会将所有的腔体封闭起来，把声响也关紧了。
唱的时分不要严重，天然的唱，肩部要放松，不要有小动作，唱时只用横隔膜。
4、歌唱姿态
要站直，均匀站在两腿的撑持力气上。头的方位比身体的方位重要。有人唱高音时喜爱把头抬起来，觉得唱上去轻松些，其实并非如此。
头抬起来高音紧了。嗓子也会发紧，不松。正确的是：头应稍低。头部有许多共识，声响在头部发生共识，声响就大。头的动作要与旋律相反，越高头略低，声响好象下到胸腔里去。
